Об авторе:
Американский художник, график и скульптор, один их главных представителей направления "Поп-Арт".
Рой Лихтенштейн впервые стал интересоваться искусством и дизайном в качестве хобби.
Художник обучался живописи сначала в Студенческой лиге искусcтв Нью-Йорка, затем в Университете
Огайо.
В начале своей художественной карьеры художник предпочитал такие стили и жанры как кубизм и
экспрессионизм. Увлечение авангардными направлениями со временем привели его к новому тогда
жанру, который как раз начинал свой расцвет и стремительный взлет - Поп-Арт.
В 1951 году Рой Лихтенштейн, стиль которого преобразовался в сочетании кубизма и экспрессионизма,
организовал персональную выставку на Манхэттене в галерее "Carlebach Gallery". Тогда критики
заметили работы мастера, акцентируя внимание на уникальных тонах и нестандартных сюжетах.
В 1950-х годах Лихтенштейн резко поменял свой стиль, интересуясь больше рекламными плакатами,
комиксами и образами связанными с массовой культурой.
С 1961 года работы Лихтенштейна начали меняться. Под влиянием работ своего коллеги художника
Аллана Капроу он обратился к использованию в картинах комиксов и известных персонажей
мультфильмов, благодаря которым создал свой легко узнаваемый стиль и получил всемирную
известность. Он сводил многословную, развивающуюся от сценки к сценке линию рассказа комикса к
единственной характерной картинке.
Техника Роя Лихтенштейна заключалась в своеобразной обработке понравившихся изображений, взятых
из журналов и мультфильмов. Он увеличивал картинки путем ручной перерисовки растра, а затем
печатал в технике "шелкография". Его работы были больше похожи на печать, а не рисунок. Отсюда их
главная особенность – художник использовал несколько основных типографических цветов (красный,
синий, желтый), черную линию и точки, с помощью которых создавал глубину и объем изображения.
Лихтенштейн говорил: «Эти картины должны выглядеть как фальшивка и, я думаю, мне это удается. Мне
кажется, я не просто перерисовываю комиксы, а привношу что-то новое и в результате создаю
произведение искусства".
В своих работах художник стремился к заметному усилению ироничных и саркастичных черт своих
персонажей.
В 1962 году, стараниями владельца галереи в Нью-Йорке Лео Кастелли, у Роя Лихтенштейна состоялась
персональная выставка. Всё собрание его работ было выкуплено влиятельными коллекционерами ещё до
её открытия.
В 1965 году городской музей Амстердама "Stedelijk Museum" приобрел созданное по мотивам комиксов
триптих художника "As I Opened Fire" для своей постоянной коллекции. Вскоре музей опубликовал
офсетную версию данного триптиха в тираже 3000 экземпляров.
В 1970-е годы художник активно занимался скульптурой и печатной графикой (серии «Бык» и
«Мастерская художника»), начал использовать декоративные мотивы искусства американских индейцев,
создавал собственные версии известных классических картин («Натюрморт с золотыми рыбками»).
В 1990-е годы Лихтенштейн написал серию жанровых картин Late Nudes, где рисуя обнажённое женское
тело, он снова обратился к комиксам и своим ранним скетчам. Его классический приём "точек" уступил
место широким и ярким мазкам в духе абстрактного экспрессионизма.
За свои творческие успехи он был удостоен целого ряда почётных наград в области искусства.
Художник был членом Американской академии искусства и наук, доктором изящных искусств
Саутгемптонского Колледжа в Нью-Йорке, доктором искусств Университета Огайо.
Работы Роя Лихтенштейна представлены в коллекциях самых известных музеев мира.
